《茶花女》如何集中体现威尔第歌剧创作的基本特征?(1)

朱塞佩·威尔第(意大利语1813-1901年)

《茶花女》是一部以亲切细腻的手法描绘人物内心世界的抒情歌剧,集中表现了在资产阶级社会偏见和虚伪道德下被牺牲的女性的悲惨境遇。其音乐细腻流畅,真挚动人,具有激荡人心的悲剧效果,充分体现了伟大作曲家威尔第高超的创作技巧和惊人的艺术才华。——意大利威尼斯歌剧院院长罗德尼·威尔第、贝里尼和多尼采蒂可以说是浪漫主义时期和意大利最著名的三位歌剧作曲家,其中威尔第的成就最高。虽然贝里尼和多尼采蒂也有优秀的作品,但当他们分别创作《梦游者》和《拉莫的露西娅》时,他们的创作思路仿佛已经枯竭,再也没有为世人呈现更好的作品。但是,威尔第不一样。他的旋律天赋非凡。他的旋律细腻、简单、流畅、朗朗上口。他赋予旋律的和声非常大胆,乐队伴奏也充满新意。而且他对舞台场景的要求非常细致,与歌剧的剧情和音乐融为一体。他的艺术趣味比同时期的歌剧作家更胜一筹。直到80岁,他仍然写出了《法斯塔夫》这样的巨著。他的一生可以说是创作的巅峰。《茶花女》是世界上最受欢迎的经典戏剧之一,直到今天还在频繁上演。以精妙的心理描写、真挚优美的歌词、感人至深的悲剧力量,体现了威尔第歌剧创作的基本特征。