中专美术课教案急需~！

一:构图，静物素描练习首先要学会构图，构图的好坏是一幅画成功的关键，对画面的最终效果影响很大。初学者往往忽略了构图的重要性，所以了解和掌握构图的知识，分清构图的优劣，才能在实际绘画中做出好画。

2.整体观察，整体表现，只有学会整体观察，眼睛才不会一直盯在局部。整体观察是一种很好的思维方式。在作为一个部分进行绘画时，要从整体入手，与周围的物体进行对比，考虑物体之间、物体与背景之间的处理，以及黑、白、灰整体关系的控制。只有懂得整体观察的方法，树立整体观察和表现的观念，才能熟练掌握和运用。

三:立体观察，立体表达。空间中的物体占据一定的物理空间，有高度、宽度和厚度。它的物理结构是塑造物体的体量感和立体感的支撑。学好素描，准确生动地表达透视、结构与物体在空间中的关系，善用明暗规律和技法表现物体的立体感。因为初学者在理解和技巧上不到位，很难把一个作业完成！所以，在教学中，要加强任何造型因素的练习，宁精勿滥！

四个。比例。所谓比例，就是对一个物体的大小、长短、高低、粗细的直观观察和判断。准确的比例是学习绘画的一个重要课题。你是否有敏锐的观察能力和快速判断物体大小关系的比较能力，这是纯粹的专业能力。比例不准，物体形状肯定不准，不准的作品经不起推敲。有经验的画家作品中也有造型不准确的情况，这就更合适了。

视角。它充分展现了科学与艺术完美结合的最高境界，是理论与实践相结合的产物，也是造型艺术的主要因素之一。初学者一定要学习透视理论，用理论指导自己的实践活动。光靠实践中总结的一点知识是不够的。室内静物与室外透视应用有很大的区别，如平行透视、角度透视、圆形透视、室外天体透视、位置透视、俯瞰。抬头等。视角在构图和主题思想的表达中起着至关重要的作用。初学者会有表现不佳、变形、不准等问题，需要在实践中摸索总结。

6.研究与表达的结合。通过研究性学习，将素描各造型要素的理论与实践完美结合，以技能技巧训练为主，强化综合能力的提高。时间长了，初学素描的学生很容易疲劳，心烦。比如空间真实感的加强，肌理的表现，主次的对比，物体视角的变化，比如俯视、仰视等。

七:绘画步骤。对于初学者来说，快速提高自己的素描水平是非常重要的。画的步骤很混乱。我不是很清楚画什么，怎么处理画面。每一步我都有数不清的问题要解决。不知道画面完成到什么程度。每次作业要重点解决一到两个重大问题的是什么？怎么画，你要提前想清楚。这个问题不解决，素描水平就不会提高。

1.构图，也就是立意和定位。首先，用长直线和辅助线画出绘图对象。

整体大比例关系要仔细推敲，精心安排。

2.用短直线画出大比例、透视、形状、结构关系，确定明暗分界线与投影的位置，画出大的明暗关系。直线表示概括和选择。

3.深入细致的细节描写，完成黑、白、灰的关系，从体面关系、形体结构的角度画出基调，合理安排主次空间和虚实。明暗关系一定要准确，暗部细节要丰富，内容要丰富，从属于暗部。新手要防止空、灰、黑、花、脏等缺点。能够深入描绘细节是画家能力的体现。可以很完美。

4.画面的整体控制，该强化的强化，该弱化的弱化，从主要造型因素出发，画面的主次虚实，画面的整体感，艺术美，来主观处理画面。

八个。空间是虚拟的，也是真实的。虚实的表现具有很高的艺术表现力和画面的主观处理能力。加强主题的表现，其实是虚的，虚的就是实的。不能抓眉毛和胡子。你要松紧适度，打开画面的空间层次，这样会营造出一个迷人的、令人向往的空间。

九个。辅助线的使用。学会正确使用辅助线可以帮助你快速准确地画出一个物体的比例和形状。需要辅助线的帮助来把握透视和对称的变化。在教学中发现初学者的辅助线不准，根本起不到辅助作用。学会使用辅助线，辅助线起着尺子和测量基准的作用，必须画得准确。为了画线而画线只是一个概念。

X.质感和量感的表达。物体本身具有光滑、粗糙、坚硬、柔软、轻盈、平静等不同的物理标志。玻璃、瓷器、棉麻、绸缎、瓜果等的真实表现。需要相当专业的素描功底，扎实的造型能力，完美的艺术表现力。一幅画不仅能做到大体和整体的完美，还能刻画出丰富的细节，远看气势磅礴，近看精致美丽。